粵港澳大灣區巡回時尚展登陸廣州，傳承非遺，跨界碰撞新火花

7月8日，一場充滿新銳力量激情與活力的時尚活動——“粵港澳大灣區巡回時尚展覽 2024 ”登陸POP設界·廣州時尚產業創新服務綜合體。該活動是由香港特別行政區政府“文創產業發展處”（前稱爲：香港特別行政區政府“創意香港”）贊助、香港非營利時裝推廣機構Fashion Farm Foundation (簡稱FFF）主辦的第四個粵港澳大灣區大型時尚項目——“大灣區：時尚融合 2024”項目的重點活動之一。

7月8日，一場充滿新銳力量激情與活力的時尚活動——“粵港澳大灣區巡回時尚展覽 2024 ”登陸POP設界·廣州時尚產業創新服務綜合體。該活動是由香港特別行政區政府“文創產業發展處”（前稱爲：香港特別行政區政府“創意香港”）贊助、香港非營利時裝推廣機構Fashion Farm Foundation (簡稱FFF）主辦的第四個粵港澳大灣區大型時尚項目——“大灣區：時尚融合 2024”項目的重點活動之一。

據了解，“大灣區：時尚融合 2024”項目時間跨度長達6個月左右，覆蓋深圳、廣州、珠海、中山、東莞及香港六大城市，舉辦時裝秀、巡回展覽、時尚音樂夜和時裝跨界聯乘四大主力活動，凝聚大灣區各城市新銳時尚品牌、專業設計院校和新生代時裝設計人才，以促進灣區時尚產業交流與合作。

聚焦大灣區新銳設計師及院校學生

今次的巡展得到大灣區時裝業界舉足輕重的嘉賓蒞臨參與支持，參與嘉賓包括香港特別行政區政府駐粵經濟貿易辦事處助理經貿關系經理陳曉妍女士、战略合作單位廣州設界科技有限公司總經理馮永強先生、以及一衆行業協會代表，包括廣東省服裝設計師協會專職執行會長溫靜華女士、廣東省服裝服飾行業協會專職副會長葉奕莉女士、粵港澳大灣區香雲紗促進會會長歐陽鳳婷女士、澳門時裝設計行業協會會長盧嘉慶先生、廣州市第十四屆政協港澳委員、廣州大灣區首屆職場導師、天河區港澳居民服務中心主任林惠斌先生。此外，還有衆多參與是次巡展的設計品牌和藝術單位出席开幕式。時尚愛好者們聚集在一起，進行交流互動，並共同欣賞潛力新秀的設計傑作。

巡展得到大灣區時裝業界衆多嘉賓參與支持。

展覽聚焦大灣區時裝產業新銳設計師及專業設計院校優秀學生，以“包羅萬有”爲主題，匯集了大灣區37個時裝設計品牌和藝術單位，以及6所專業設計院校，一共展出87件匠心之作。

在巡展現場，專業設計院校學生作品中展現出的天馬行空以及環保理念讓人驚嘆。比如來自北京師範大學珠海分校|設計學院的《過度包裝》系列，顧名思義，就是爲了諷刺當下“過度包裝”這種常見的社會現象。這一系列作品的面料處處斑駁脫落，似乎是預備着隨時塞進垃圾箱，表達了“再精美的包裝也終化爲垃圾，我們究竟是在制作包裝還是生產垃圾”這一理念。

Fashion Farm Foundation項目總監楊錦淮接受南都記者採訪時介紹：“‘大灣區：時尚融合 2024’是我們主辦的第四個大灣區大型時尚項目，今年在原有基礎上做了不少提升。比如主力活動之一‘FASHION CROSSOVER 時尚聯乘’，是香港時裝設計師與大灣區不同城市的設計師進行跨界合作，今年合作類別由去年的4類增加到了5類。粵港澳大灣區巡回時尚展覽首站是深圳，廣州站是第二站。接下來，9月還將前往香港。”

香雲紗、裙褂等非遺文化元素搶眼

南都記者在“時尚聯乘”展覽所見，通過五種合作形式聯動不同藝術領域的傑出創作者，融入音樂、時裝、非物質文化遺產、產品設計和多媒體設計元素。以香港時裝爲題，8個香港時裝品牌與8個大灣區藝術家或創作單位強強聯手，把跨界這回事玩出花樣。

以年輕人打遊戲打怪升級爲靈感設計的表演服。

比如時裝X音樂的聯乘作品《SHOW TIME》，憑借“亮閃閃”的特色一眼就能抓住觀衆眼球，這是由主打浮誇設計風格的香港時裝設計師品牌TIMBEE LO爲澳門樂隊MFM的歌曲《SHOW TIME》所打造的表演服。以年輕人打遊戲打怪升級爲靈感來源，融入了防護用具、頭頂的“飛龍”等遊戲常見細節，讓整個系列華麗前衛又妙趣橫生。

《龍舞》結合非遺剪紙藝術進行創作。

《格新的傳承》採用香雲紗制作而成。

今年巡展中的非遺文化元素格外搶眼。比如聯乘作品《格新的傳承》，是由香港時裝設計師品牌YEUNG CHIN和粵港澳大灣區香雲紗促進會聯手打造。“香雲紗”產自順德，其染整工藝被譽爲紡織界的“軟黃金”，是國家級非物質文化遺產和國家地理標志產品。另外一組聯乘作品《龍舞》，以解構主義爲設計風格的香港時裝設計師品牌Esa Liang梁冰琴以“暗夜中舞動的龍”爲靈感，與剪紙大師杜彩蘭攜手，結合非遺剪紙藝術進行創作。用剪、刻技法雕刻出龍形、龍鱗和龍鰭圖樣，蜿蜒盤旋在西裝上的龍形圖樣，若隱若現猶如在雲間穿梭的遊龍。

“這次合作設計師把剪紙圖樣應用在服裝上，我們覺得這是一種新的嘗試。”楊錦淮在接受南都記者採訪時透露，“我們推廣這些傳統工藝，其實目的並不僅是推廣香雲紗或者是釘金繡這些工藝本身，更重要的是推廣其背後的中國傳統文化，着眼的是文化的傳承。”

小茹裙褂與新元素、新趨勢融合。

參展的小茹裙褂主理人唐志茹是釘金繡裙褂制作技藝非遺代表性傳承人（第四代），從事裙褂制作已經38年，她在現場向南都記者表示：“我有一個很大的感受，在我小的時候，傳統嫁衣裙褂可能只流行於廣東附近；到了現在不僅是灣區、不僅是中國，甚至全球華人都常常在婚嫁時選擇傳統裙褂。我們推廣非遺文化也是與時俱進的，不停地和新元素、新趨勢融合，把傳統圖案設計在西裝、禮服上，讓年輕人更容易接納。過去，傳統裙褂就是人們的日常衣着，現在我們努力讓這些傳統文化、傳統工藝重新回到日常生活裏去。所以我希望我們的非遺、我們的傳統工藝，能更多地出現在時裝周、T台以及灣區各種交流活動上，這樣大衆的接受度就會越來越高。”

專注灣區交流，注重原創和設計感

據了解，活動主辦方FFF自從2012年在香港創立後，一直致力於推動香港時裝業發展，近年積極爲香港本地時裝設計師开拓大灣區機遇。早在2019年，在香港特別行政區政府“創意香港”贊助下，FFF就舉辦了粵港澳大灣區內首個以時尚爲主題的跨城大型項目“大灣區—時尚·出行”。“大灣區：時尚融合 2024”則是該系列的第四屆。

作爲⼀個具有前瞻性、聚焦創意的交流項⽬，“大灣區：時尚融合 2024”旨在持續爲香港時裝設計師提供新機遇，向大衆展現香港時裝設計的創意活力；同時促進大灣區其他城市與香港時裝設計師、設計機構、專業團體及文化從業者更緊密合作，爲大灣區時裝設計未來的發展藍圖注入動力。

廣州大灣區首屆職場導師、天河區港澳居民服務中心主任林惠斌先生接受南都記者採訪時說，港澳與內地設計師各有優勢，有許多值得互相交流和學習的地方。港澳設計師風格大膽新穎，與國際接軌，這與他們參考國外先鋒時裝設計更具便捷性相關；內地設計師近幾年較爲專注國潮風，擅於利用人工智能工具提升效率，這是港澳設計師努力專研發展的方向。“時裝設計的市場很卷，國際性加國潮風，跨行業跨空間，這些都是大灣區從業者聯手發展的未來”。

“近年來，FFF在內地舉辦了系列活動，深度到廣度都有全面提升。從活動的規模和影響力來看，FFF的活動逐漸擴大，從單一的時裝秀發展到包括時裝秀、巡回展覽、時尚音樂夜和時裝跨界聯乘在內的多元化活動，這極大地豐富了灣區時尚產業的內涵和外延；從活動內容上，FFF更加注重原創性和設計感，通過匯聚大灣區各城市的新銳時尚品牌、專業設計院校和新生代時裝設計人才，爲觀衆呈現了一系列高質量、有創意的設計作品。”廣東省服裝服飾行業協會專職副會長葉奕莉表示，“隨着一系列促進粵港澳大灣區融合發展的政策措施出台落地，灣區各城市時尚產業關系更加緊密，互動更加頻繁，行動更加一致。一方面，港澳地區的時尚產業憑借其國際化視野和高端設計水平，不斷引領潮流趨勢；另一方面，灣區內地城市則依托其強大的制造能力和市場潛力，迅速崛起爲時尚產業的重要力量。這種變化使得大灣區時尚產業呈現出互補共贏、協同發展的良好態勢。”

採寫：南都記者 王欣

圖片由主辦方提供

標題：粵港澳大灣區巡回時尚展登陸廣州，傳承非遺，跨界碰撞新火花

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