演唱會扎堆开，哪位歌手的妝造贏了？

來源：乖乖發表時間：2024-07-22 16:27:57 熱度：17

導讀： 暑假剛剛過半，我的手速已經超過了全國90%的粉絲。我已經和劉德華喝過“忘情水”，跟着五月天“離开地球表面”，學過蔡依林的“招牌動作”，隨身攜帶。張韶涵的《隱形的翅膀》在經典音樂中追憶青春，聆聽多種音...

暑假剛剛過半，我的手速已經超過了全國90%的粉絲。我已經和劉德華喝過“忘情水”，跟着五月天“離开地球表面”，學過蔡依林的“招牌動作”，隨身攜帶。張韶涵的《隱形的翅膀》在經典音樂中追憶青春，聆聽多種音樂風格。在前衛前衛的舞台上，更是有天馬行空的風格。

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在燈光、音樂、舞台設計等綜合因素的加持下，富有創意、誇張華麗的造型也成爲表演藝術的重要組成部分。它們不僅投射了時代審美，也預示着流行趨勢。

麥當娜1990 年Blond Ambition 巡演錐形文胸二战後娛樂業繁榮的時代，色彩極其絢麗、誇張叛逆的西裝款式—— Nudie西裝开始席卷美國娛樂舞台。就連留下無數經典代表作、影響無數搖滾人的傳奇“貓王”也是他的忠實粉絲。

1957年，設計師Nudie Cohn爲貓王設計了一套華麗的金色套裝。隨着時裝設計師爲藝術家設計個人舞台造型的潮流盛行，演唱會成爲設計師在商業價值之外展示自己創作靈感的新渠道。 20世紀70年代，日本設計師山本寬齋爲被譽爲“搖滾變色龍”的傳奇歌手大衛·鮑伊創造了許多前衛且令人難忘的造型。

山本關西參加大衛·鮑伊的“Aladdin Sane”巡演“TOKYO POP”後來時尚、流行音樂和舞台的融合越來越緊密，大衆也從舞台時尚風格中獲得了更多前沿的時尚風格。例如，著名時裝設計師Bill Belew設計的水鑽和鉚釘連體喇叭褲，不僅創造了獨特的貓王風格，還引發了喇叭褲的流行。

專業造型團隊加持的表演舞台也具有濃厚的時尚前衛視角。 1993年，Thomas Chan在香港音樂金像獎頒獎典禮上爲王菲設計了PVC連衣裙、針織三角褲和馬海毛短款上衣。看起來夢幻又俏皮。與今年夏天流行的girlcore迷霧少女風類似。

2000年張國榮的“激情演唱會”上，法國高端時裝設計師Jean Paul Gaultier還爲他設計了整套演出服裝。在哥哥夢幻般的歌聲中，造型視覺也完成了“從天使到魔鬼”主題的蛻變。

梅豔芳是設計天才約翰·加利亞諾(John Galliano) 的繆斯女神。她前衛、時尚、先鋒。她不僅是那個時代風格獨特的巨星，也成爲首位穿着迪奧高級定制服出席演唱會的亞洲藝人。Christian Dior 2002 春季高定時裝演唱會造型

縱觀整個夏季演唱會的陣容，確實是華麗到一票難求。如何在享受演唱會的同時獲得更多元的能量，或許可以從專業造型團隊的舞台主角身上汲取一些造型靈感。

李宇春把每一場演唱會都視爲視覺藝術，每首歌的靈魂也在造型中得到延伸。在《歡樂周末》寧波演唱會上，耀眼的紅色造型給人一種溫暖、獨特、明亮和強大的視覺體驗，與《David》的十足魅力搖滾質感相得益彰。

當《你是人間的四月天》響起時，春春身穿Georges Chakra 2024春夏高級定制白色鑲鑽开衩連衣裙優雅地站在舞台上。线條與流動的造型結合在一起，與四面巨幕的光影效果形成了一幅畫面。藝術卷軸。

能歌善舞的天後蔡依林是Valentino品牌的代言人。她在蔡依林2024醜美FINALE巡回演唱會上還穿着品牌特別定制的舞台禮服，對她的喜愛之情溢於言表。粉色亮片連衣裙俏皮又可愛，非常契合“純真”的主題。

另一套特別定制的銀色亮片長裙，不僅勾勒出曼妙的身材，在燈光的照射下也像璀璨的星星一樣閃閃發光。一曲《妥協》在溫州奏響，浪漫與美好隨着雨滴立即生效。

如果說張韶涵是演唱會上百變的小櫻，那么她的造型師張嘉譯一定是Tomoyo。纏繞在身體和裙子周圍的立體樹枝和花朵一起舞動，就像一位下凡的花仙子。

琥珀歌者的另一套造型，似乎是用層層疊疊的輕盈有力的裙擺，勾勒出出土的靈力，生生不息。伴隨着《親愛的那不是愛情》甜美的歌聲，充滿了回憶。

音樂爲時尚提供靈感，時尚也成爲音樂家和音樂文化的視覺表現。在聲音、燈光、表演等多維度藝術交織的音樂會中，大膽表達自己的風格也將爲沉浸式體驗增添色彩。很少幾個。

亮片、金屬等演唱會舞台上經常出現的元素都可以直接穿在身上。由於材質本身延展性不太好，所以選擇露臍上衣、半身裙等輕薄單品比較方便，隨時聽到熱鬧的聲音。點擊向上並跳躍。或者你可以把你的愛戴在身上。着裝要求是偶像的輔助色。跟隨音樂會的氣氛並爲每場表演設計到位。稍微有點儀式感，就能適時享受幸福。